东北大花布（东北大花布历史）

说起大花布，总能想起小时候奶奶家的床单和隔壁翠花穿的花棉袄，近年来，大花布最让人印象深刻的，莫过于张馨予在戛纳电影节上的精彩亮相：

这种花纹简直是一股神秘的东方力量，无论多么高端的国际舞台，都立刻会变成村口养猪场的剪彩现场！

而近年来，得利于刘老根和他的大舞台对东北文化洗脑式的广泛传播，大花布摇身一变成为了东北文化输出的核心视觉，和二人转一起走进千家万户，让你觉得只要看到有人穿了花棉袄，嘴里还一边哼哼：”正月里来是新春！” 东北大花布也因此得名！

铁岭雷神，这么会抡锤子都是因为秧歌扭得好

其实，“东北大花布”这个称呼，既冤枉了花布，又冤枉了东北，首先它肯定不是源自东北的，有很多人说花布是来自苏联老大哥的慷慨赞助！

苏联花布

这么说其实是很不准确的，也许东北花布的由来确实有吸收苏联的创意思路，当时东北花布本身，绝非苏联产物，它的设计者，其实是1952年的上海华东纺管局设计室！没错，这个从来没离开过土的东西，居然是来自时尚之都上海！

魔都人表示，我不信

你可千万不要小瞧这个土气的设计，在改革开放初期，这可是人见人爱的潮流单品呢，而上海华东纺管局设计室，更是汇聚了全国最有实力的染印设计师！

在解放初期，深色系的衣服塞满了每个人的衣柜，如此单一的审美显然不合适日渐丰富的人民生活，全新的审美创新上升到了国家方针！

于是，拥有当时最强设计力量的上海华东纺管局，立即号召设计师们从改变设计落后于人民生活需求出发，下乡调研，发掘群众最喜爱的花纹图样！

经过一波切实的视觉和市场调研后，设计室推出了「百鸟朝凤」「农家乐」「鸳鸯戏水」「孔雀牡丹」等花纹。

其中由陈克白设计的「牡丹凤凰」，便是我们最为熟悉的「东北大花布」经典图形。

至于为什么要选用如此值得吐槽的颜色，这不仅因为当时人们对色彩的迫切需求，更重要的是因为当时的染印技术的限制导致！

当时上海的印染厂最先进的便是采用防拔染技术，即先给坯布染以纯色，然后用印花机将还原染料印制在布匹上，通过化学反应还原底色染料，呈现出不用颜色的花纹。而这种技术只能够实现四五种套色，所以我们看到往往是大面积红绿蓝底色，加上红绿蓝黄几种颜色合在一起。

所以，虽然现在看来花布土味十足，但是在当时，无论是印染技术，还是大团的花纹，都是中国最前沿的设计审美和技术手段！而一切，都来自紧跟世界潮流的上海人民！

其实对于东北花布的运用，东北人也没你想的那么热爱，现在的东北年轻人，大概除了姥姥家的棉被，几乎已经看不到东北花布的大面积出现了！可是为什么当年一个全国审美升级运动，最后却会和东北捆绑在一起，再也没有分开?

当初因受苏联审美影响更重的东北地区，对于花布的热爱可能要高于任何一个地区，花布的普及可谓全民级别，随着现代审美的变迁，东北花布的退出显然要远远慢于全国其他地区！

不少东北农村地区的爷爷奶奶们，还是会把东北花布做成棉被，一到冬天还是会备一条拿出来盖。花布依旧能代表最淳朴的乡村文化！

最重要的文化爆发来了，原本也就拿来当被子盖盖的东北花布好死不死碰上了东北二人转!

当年还只能在村头火热的二人转，一直琢磨着怎么才能把最能代表乡村的形象融入到表演中，他们一下就相中大红大绿的东北花布，这种扎眼的色彩和二人转艳俗又民间的表演形式简直完美契合！

随着以二人转为首的东北民间艺术的迅速崛起，东北花布就像蒲公英的种子一般，随着二人转的扭动传遍全国各地，并逐渐与东北文化划等号了！说起来赵本山可谓功不可没，可谓只手推动了一个品牌视觉的光辉崛起！

说到底花布土归土，现在却逐渐演变成中国没办法绕过的一个视觉ICON，各位设计师们对它的激情演绎也从来没有褪去过，作为中国设计界的鼻祖级花纹，现代设计师们时不时就会把他拿出来演绎一番。

很多年前巩皇就身着东北大花布征战戛纳电影节，并且硕果累累！

上杂志也要穿着它们！

张馨予这一套虽然一言难尽，不过对于东北花布的运用倒是非常彻底！而且各花入各眼，有人觉得很不好看，有人却觉得很有范！

2015年秋冬，王德顺老爷子在中国国际时装秀上的走秀可谓让东北花布在国际舞台上赚足了眼球！

设计师将东北大花布被还原到了布料最原生的场景，并且通过花布面具以及全新的服装结构赋予了东北花布更现代的思想和理念！

王德顺老爷子最后的出场也是十分惊艳了！

不过论东北大花布的运用我更服二手玫瑰！

作为一个以“坚持做中国特色的摇滚乐”为宗旨的东北乐队，二手玫瑰显然完美传承了东北二人转的所有视觉精髓，夸张怪诞的音乐和表演风格反而让东北花布的存在变得合情合理！

谁说东北花布不能酷呢，与摇滚结合之后的东北花布，也有一股特别的土潮！