侯孝贤10部经典电影

台湾新电影导演中，侯孝贤是受中国传统文化影响很深的一位，也具有诗人气质和人文精神。他的影片将中国传统文化的核心精神内化为一种自觉的人文关怀和艺术追求，并以诗一般的镜语体系呈现于观众，成为华语乃至世界影坛一道独特的风景线。今天我们再一次重温侯导电影全集，请观看后分享给你的小伙伴哦~

NO.1 《就是溜溜的她 》

侯导首部作品，想不到，一代宗师也有如此顽皮的时候。故事虽通俗，却清新可人，配乐也赞（看完嘴里还哼着），理气，也安神。影片除了讲述一对都市男女的爱情，很多时候还把镜头对准了乡间和孩子。看那些小孩子，有的活蹦乱跳，有的呆兮兮，让我想起自己的童年。

NO.2 风儿踢踏踩

侯导第二部作品，上一部的原班制作班底，男女主角仍是凤飞飞和钟镇涛。澎湖海边初相遇，鹿谷街边小试探，拉起一幅琼瑶式爱情，从人物所在的景色背景，已经可以看出侯导对风物人情的情有独钟和细腻刻画。“你向我求婚啊？”“是啊，总是要求的，早求不如晚求。早求有优势，你可以先考虑我。”

NO.3 《在那河畔青草青》

侯导第三部作品，男一号仍是钟镇涛，女一号换成了当年滴玉女歌手偶像“小妹”江玲，不过真正的主角却是乡下的一群天真无邪的国小孩子们。当爱情线不再是侯导影片的唯一线索时，当惊喜地看到爱川护鱼这样的环保因素时，我们期待一个转折的侯导。

NO.4《儿子的大玩偶》

以小丑的形象示人的初为人父的他，如丧家犬般浪迹乡村的街头，被叔父嫌弃责骂，被顽劣的孩童戏弄。当不安的生活终于可以回归正轨时，当以本来面孔示人时竟然被幼子视为可怕的陌生人。不得已，当他重拾小丑面孔，在化妆的那一刻。

NO.5《风柜来的人》

看侯孝贤《风柜来的人》，感动的不是初恋和彷徨，而是百无聊赖的时光。青春中的一段时间，如同光洁的磁器，结实的躯壳中承载的，本质上还是空的想往。 这些时光多半是回忆里呈现的。回忆里看见天空，空旷辽远，白云历历不动，少年坐在土墙的阴影下，抓起一把泥土，剔出杂草，偶尔张望地平线那端的任何一丝动静——一只鸟，一艘船，一缕飘忽的炊烟。

NO.6《冬冬的假期》

淡淡的生活。真情。成长。也许我们年轻的时候看着世事的变化，从来都不曾了悟。后来经过大半生之后，再回复一下童年的故事，会发觉其实这大半生的道理，早在大半生之前就被说清了。感觉好像我回到乡下的假期。各种感觉都像我的感觉。生活就是这样，平淡的，又充满深情，又无能为力，只能任其行进。

NO.7《童年往事》

这片子是在看到最后面我才觉得心里面堵堵的，然后想倒回去重新看一遍。人生的生老病死就在侯孝贤的平淡与忧伤中缓慢的前进，没有特别想要表达什么观点，就是回忆，就是人生。

NO.8《恋恋风尘》

节奏的稳重清澈和无角度，让影片的大部分看起来很舒服，很闲散的注目。读书的，做工的，青涩初恋的，家长里短的，都正好拿捏到市井的松弛。少掉表面的戏剧化，却多了平实悠长：真实的生活不就是这样一言不发物是人非的么？另火车洞一节的绿很是另人心旷神怡。

NO.9《尼罗河女儿》

冲着侯孝贤和辛树芬看的电影，不过辛树芬在这部电影里不是重点，不过并不失望，配乐很衬电影，杨林的表演也很好，感觉这部电影彷如放在书柜很久没看的变旧的书，需要时间，情绪和空间才能慢慢体会到它的好。

NO.10《悲情城市》

侯孝贤曾说：“我觉得总有一天电影应该拍成这个样子：平易，非常简单，所有的人都能看。但是看得深的人可以看得很深，非常深邃。” 这部片子又是关于岛民的故事。即使不甚了解台湾的那段历史也能从中感受到小人物在大时代中的悲凉。进而感慨的是人于时间长河中的悲凉。

NO.11《戏梦人生》

也是生活，这是前清的秀才给剧团取的名字。锣鼓声声，传统的布袋戏，让我印证着台湾作家们笔下的当地民俗。 战争、殖民，在粉墨一生的他看来，也只是舞台的大背景而已。正直、善良与执拗，他在每一个环境中都是大家尊敬的艺人。

NO.12《好男好女》

我们何尝不想过伟大的生活 在伟大的时代 侯孝贤告诉我们 所谓的英雄们也只是这样 必须面对 每一天 每一分钟 必须吃饭和争吵 还会老去 所以 我们都是 好男好女 尽管我们悲伤 我们喧嚣 我们寂寞 但是 我们还是继续在生活 这已经很了不起.

NO.13《南国再见，南国》

再看一遍下来，发现线路非常清晰，以前看觉得不清楚，是因为自己不够耐心。我现在老对自己说，人的问题是缺乏耐心。 最美的一段。后半部，被许多人提起的那段，参见二黑《一个人的台湾电展（2）》。三人去嘉义，阿扁去讨公道。路上摩托一段，路两边台南的热带树林。椰树，槟榔树，樟树。弯来弯去的路，没有尽头似的，阿扁不停嚼着槟榔，载着麻花，高捷跟在后面，画面真是美极......

NO.14《海上花》

侯孝贤的《海上花》非常侯孝贤。 前九分钟一个长镜头扫下来，一个角度，没有蒙太奇。似《凤冠情事》的镜头手法给我的冲击，视觉快感。 接下来，每一处场景，几乎只一个长镜头。这种手法纪实，给一个观众的角度去“望”去，里面人物各自行为，“不与你相干”的姿态，没在演，全部在生活，而你在是偷窥或者闲看。

NO.15《千禧曼波》

2001年的千禧曼波，一部不那么侯孝贤的侯孝贤电影，尽管还是充斥着多到令人发指的长镜头。 舒淇异常迷人，海藻般的长发，光滑的皮肤，迷离的眼神，慵懒随意的声音。 荧光的底色，模糊的人群，狭小的居室，琐碎的对白，伤感的调子，还有永不停息的曼波鼓点。

NO.16《咖啡时光》

它应该被投影在房间的墙壁上，我们在房间里阅读，谈天，喝水，吸烟，走来晃去，而它始终作为这一切的背景。 电影是侯孝贤受松竹公司之邀，为纪念小津诞辰一百周年所作，我没看过多少小津，所以对此也无从说起，但是电影里那个知道女儿未婚先孕后大段大段沉默不语的父亲，倒是真的非常小津。

NO.17《最好的时光》

舒琪在这次金马奖最佳女主角的颁奖台上哭了，哭得很伤心。候孝贤很坦然，领奖的时候居然问大家领的是什么奖。不管是舒琪的伤心也好，候孝贤的坦然也罢。不管电影成功也好，失败也罢。总算对过往有了个交待。既然是交待，就让别人的反应来的更惊人一些，让演员和导演对自己刮目相看，最好的时光，也许就是为了这一刻。

NO.18《红气球之旅》

很多人说看这部影片的时候睡着了。的确，节奏很慢。但是，很真实。 生活中就是有这么多的琐事：不顺心、争吵、拥抱、欣慰、回忆……这也许不是一个好的故事，它也许并不能把观众牢牢地吸引住，它也许有许多看似无关、细想也许仍然无关的场景和细节，但是生活不正是如此？

NO.19《10+10》

20位导演的5分钟作品，真的是风格各异，而且水准不一，有在讲故事的，有纯属只顾自己抒情的，有想试试自己很少涉及的新类型的，也有继续自己最拿手或者成名型的，有的很有内涵，有的则让人有些不明所以，有的时间虽短，但有开头有结尾，有的却只是一个序幕。不过无论如何，都能看出这20部短片里有着浓浓的台湾电影人情结。

NO.20《刺客聂隐娘》

看《刺客聂隐娘》，我的想法跟你不同。 你说窈七最终与新罗磨镜少年远走他乡，是因为情愫暗生，心伤得以疗治。你说窈七终归如师父所言，看透自己“剑术已成，然人伦之情未断”，自己终归放不下。你说这个故事在讲“一个人，没有同类”的孤独，你说窈七终归明白孤独是不可破，承认了宿命。 可我想到的，却全是关于“青鸾舞镜”。